Duo Viktoria Mullova * | Katia Labèque
A | diverse (* in Zusammenarbeit mit Askonas Holt)
D (* in Zusammenarbeit mit dem Künstlersekretariat am Gasteig)
Vollständige Biographie
Viktoria Mullova | Violine

Viktoria Mullova studierte an der Zentralen Musikschule Moskau und am Moskauer Konservatorium. Ihre außer-gewöhnliche Virtuosität erregte internationale Aufmerksamkeit, als sie 1980 den 1. Preis beim Sibelius-Wettbewerb in Helsinki sowie 1982 die Goldmedaille beim Tschaikowsky-Wettbewerb gewann. Seither musizierte sie mit den besten Orchestern und Dirigenten der Welt und trat bei allen großen internationalen Festivals auf.

Eine Leidenschaft für das barocke Repertoire und dessen authentischen Interpretationsansatz, die sie seit 2000 pflegt – so musiziert sie weltweit mit dem Orchestra of the Age of Enlightenment und Il Giardino Armonico – führte dazu, dass sie ihre Geige, die Stradivari "Jules Falk" aus dem Jahr 1723, in vielen Konzerten nun mit Darmsaiten und barocker Bogenführung spielt.

Mit ihrem im Jahre 2000 erschienenen Album Through The Looking Glass (mit dem renommierten britischen Jazzpianisten Julian Joseph - "... Mullova and Friends wuchsen über ihre unterschiedliche musikalische Herkunft hinaus und verschmolzen zu etwas wahrhaftig Neuem und Verführerischem." – Richard Morrison, The Times) begann Viktoria Mullovas intensive Auseinandersetzung mit kreativer, zeitgenössischer Musik. Sie vergab Kompositionsaufträge an junge Komponisten wie Dave Maric (Uraufführung mit Katia Labèque beim City of London Festival und auf einer Konzertreise durch Europa) und Fraser Trainer (Uraufführung mit dem Experimentalensemble Between the Notes beim City of London Festival 2003). Viktoria Mullova baut diesen Bereich ihrer Karriere weiter aus und hat 2005 ein neues Werk von Fraser Trainer für die BBC Proms uraufgeführt.

Mit gleich gesinnten Musikern gründete sie das Mullova Ensemble, das im Juli 1994 erstmals auf Tournee ging. Das Ensemble hat seither zwei CDs (Konzert von Bach und Schuberts Oktett) veröffentlicht und unternimmt regelmäßig Konzertreisen durch Europa. Die einmalige Verbindung von Musikalität und Gelehrsamkeit und die Fähigkeit der Musiker, sowohl Neue als auch Alte Musik gleichermaßen mit Leben zu füllen, begeistert sowohl Publikum und Presse.

Als Kammermusikerin musiziert Viktoria Mullova regelmäßig mit Katia Labèque und Piotr Anderszewski. Programme mit Werken von Bach, die sie auf Darmsaiten spielt, bestreitet sie entweder mit dem Cembalisten Ottavio Dantone oder ganz solo. "Viktoria Mullova Bach spielen zu hören, ist eine der größten Erfahrungen, die man machen kann…" (Tim Ashley, The Guardian).

Ihre Diskographie für Philips enthält über 18 Aufnahmen, die zahlreiche bedeutende Preise gewonnen haben. Eine neue Partnerschaft verbindet sie seit 2005 Label Onyx Classics. Die erste gemeinsame Produktion, Vivaldi-Konzerte mit Il Giardino Armonico unter Leitung von Giovanni Antonini, wurde mit dem renommierten Diapason d'Or des Jahres 2005 ausgezeichnet. Anfang November 2006 ist eine CD erschienen, auf der sie gemeinsam mit der Pianistin Katia Labèque Werke von Schubert, Strawinsky, Ravel und C. Schumann interpretiert.

Mit diesem Programm geben die beiden Künstlerinnen im November und Dezember 2006 auch zahlreiche Konzerte. Zu den Höhepunkten der Saison 2006/2007 zählt darüber hinaus eine ausgedehnte Europareise mit Werken von J. S. Bach im März 2007. Ottavio Dantone wird sie dabei auf dem Cembalo, der Orgel und dem Hammerflügel begleiten. Anschließend wird sie mit ihm, ebenfalls für Onyx, eine Gesamtaufnahme der Bach'schen Sonaten für Violine und Cembalo einspielen. Im Rahmen einer weiteren Tournee wird sie im Mai 2007 mit John Eliot Gardiner und seinem Orchester das Violinkonzert von Brahms zum ersten Mal auf Darmsaiten musizieren.


Katia Labèque | Klavier

Katia Labèques Kindheit war stets mit Musik erfüllt, sie erhielt Unterricht von ihrer Mutter Ada Cecchi, einer früheren Schülerin von Marguerite Long. Wie es sich für ihren Nonkonformismus ziemt, reicht ihr vielseitiges Repertoire von Bach bis hin zu zeitgenössischer Avantgarde.
Katia Labèques musikalische Originalität brachte ihr eine Beliebtheit ein, wie sie nur selten auftritt. Gemeinsam mit ihrer Schwester Marielle genießt sie eine überwältigende weltweite Karriere. Sie spielten mit den angesehensten Orchestern, wie den Berliner Philharmonikern, dem Boston Symphony Orchestra, dem Chicago Symphony Orchestra, dem Cleveland Orchestra, dem London Symphony Orchestra, der Filarmonia della Scala, dem Philadelphia Orchestra und den Wiener Philharmonikern. Sie wurden zu den renommiertesten Festivals eingeladen, darunter Berlin, Blossom, the Hollywood Bowl, Luzern, den Proms, Ravinia, Tanglewood oder die Salzburger Osterfestspiele. Für weitere Informationen besuchen Sie bitte www.labeque.com oder www.fondazionekml.com.
Katia Labèques Enthusiasmus für neue Musik führte sie dazu, ein Mitglied in John Mc Laughlins Gruppe zu werden und mit ihm und seiner Band weltweit Konzerte zu geben. Gemeinsam spielten sie einige seiner kreativsten Aufnahmen wie „Belo Horizonte“ und „Music Spoken Here“. Miles Davis verewigte sie mit zwei Songs auf seinem Album „You’re Under Arrest“. Nachdem sie gemeinsam mit Herbie Hancock und Chick Corea das Album „Little Girl Blue“ (Dreyfus) aufgenommen hatte, gründete Katia Lebèque 2001 ihre eigene Formation mit Dave Maric (Keyboards) und Marque Gilmore (Drums). Ihre Zusammenarbeit „Unspoken“ wird im Frühjahr 2008 bei ihrem Label KML Recordings in Form einer DVD erscheinen und neben Musik überdies die Arbeit des visuellen Künstlers Fabio Massimo Laquone beinhalten.
Das Bestreben, eine Brücke zu schlagen, welche alle Aspekte zeitgenössischer Schöpfung verbindet, führte Katia und Marielle Labèque dazu, ihr eigenes Label, KML Recordings, zu gründen. Konventionen und Grenzen überschreitend bringt KML Recordings das Unerwartete in bedeutungsvoller und künstlerischer Weise zusammen, indem ständig Bilder und Klänge Miteinander assoziiert werden. Ihre Vision bewegt sich auch außerhalb der klassischen Musik um auf neue Gebiete zu blicken auf denen Rock, elektronische Musik, zeitgenössische Musik, Improvisation und Video zu Wort kommen. Die ersten Erscheinungen zu Beginn 2007 umfassen ein Programm von Ravel (mitunter eine neue Version des Boleros vom Komponisten selbst mit hinzugefügter baskischer Percussion, KML1111), eine CD mit Werken von Stravinsky und Debussy inklusive einer Video-DVD, die unter der Regie von Tal Rosner entstand (KML1112/3) und einer Aufnahme mit Mozart und Schubert (KML1118).
KML Recordings begann mit der Erarbeitung neuer Projekte, welche die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern umfasste Das erste dieser Projekte trägt den Namen „Dimension X“ und es musizieren der Gitarrist David Chalmin, der Bassist Massimo Pupillo und der Schlagzeuger Chris Corsano. Anschließend erscheint „Across the Universe of Languages“ (KML1115 mit einer Special DVD Edition KML1116), bei dem Interpretationen von Beatles-Songs sowie Originalmusik von Nicola Tescari, David Chalmin und Giovanni Sollima im Mittelpunkt stehen. Dieses Projekt wird gemeinsam mit Radio RAI realisiert.
Katia Labèque gründete eine neue Band für „Across the Universe of Languages“: Sie wird 2007 bei den Ruhrfestspielen sowie den Festspielen von unter anderen Ravello, Montpellier und Baalbeck auftreten. Für zusätzliche Informationen besuchen Sie bitte www.katialabeque.com oder www.fondazionekml.org.
Seit 2001 spielen Katia Labèque und die Geigerin Viktoria Mullova gemeinsam in einem neuen hochinteressanten Duo, welches seit seiner Gründung internationalen Beifall genießt und regelmäßig bei bekannten Festivals und auf prestigeträchtigen Bühnen auftritt, unter anderem in der New Yorker Carnegie Hall, dem Wiener Musikverein, der Musikhalle Hamburg, der Philharmonie München, außerdem in Belgrad, Athen, Rom, Meiland oder Florenz. Für die kommende Saison sind Tourneen in England und der Schweiz geplant. Sie haben gerade ihr Album „Recital“ (KML1110/Onyx4015) mit Werken von Schubert, Ravel und Stravinsky veröffentlicht. Sie können das Label direkt unter info@kmlrecordings.com kontaktieren.


2006/2007

Falls Sie diese Biographie verändern wollen, kontaktieren Sie bitte Mark Stephan Buhl Artists Management. Bitte verwenden Sie nur Material der laufenden Saison.